El artista argentino Leandro Erlich, célebre por disolver las fronteras entre la realidad y la ilusión óptica, mostrará sus inmersivas obras en una retrospectiva que le dedica el Grand Palais de París desde hoy (02.06.2026) hasta el próximo 9 de septiembre. Erlich despliega todo su arte del trampantojo en una muestra que resuena más que nunca en tiempos de imágenes falsas y manipuladas.

"Para mí es muy importante involucrar al espectador dentro de una experiencia, esa experiencia hace que la obra se transforme cada vez que alguien participa", explica el artista, nacido en Buenos Aires en 1973, a AFP. "Es como si fuese un cuadro que permanentemente es distinto y donde el espectador juega ese doble rol: el rol de ser espectador, pero también es actor y también a la vez es intérprete de lo que hacen los demás", añade.

Después de tres semanas de montaje que requirieron la intervención de 30 colaboradores, la retrospectiva del artista —que vive entre su Buenos Aires natal, Montevideo y París— sorprende por la monumentalidad de algunas de sus creaciones, en las que están muy presentes ascensores, escaleras y cabinas de avión.

Entre ellas destacan 'Port of Reflections', una estructura metálica con barcos que simulan navegar; 'Changing Rooms', un juego de espejos misterioso y desconcertante en el que se invita al espectador a adentrarse; y 'Window and Ladder', compuesta de una gran escalera metálica que desemboca en una ventana suspendida.

"Lo que me marcó profundamente del trabajo de Leandro se resume en una frase: ¿acaso sólo creemos lo que vemos o sólo vemos lo que creemos?", afirma el comisario de la muestra, Fabrice Bousteau. "Hoy más que nunca es una de las frases clave de nuestra época, teniendo en cuenta la inteligencia artificial y las redes sociales. Pero Leandro Erlich piensa en ello, lo inventa desde sus inicios", añade.

En estos últimos años se han multiplicado en las redes sociales los "deepfake", imágenes o videos hiperrealistas creados con inteligencia artificial, una tendencia en la que cada vez es más difícil distinguir lo real de lo falso. A la pregunta de si se siente un poco visionario por haber tratado desde hace décadas estos temas sobre imágenes trucadas y efectos visuales, Erlich alude a la intuición de los artistas.

"No he sido el primero que viene cuestionando y hablando sobre lo que tiene que ver la manipulación y la construcción de lo real. No tuve jamás ni la aspiración ni la capacidad de imaginar dónde estamos viviendo hoy, pero sin duda hay algo que hace eco en lo que yo hago en relación a lo que sucede", reflexiona. "Hay un aspecto de contemporaneidad que me parece fundamental", remata.

Las obras de Erlich desafían las reglas básicas de la percepción del espacio a partir de escenas cotidianas, generando sorpresa y desconcierto. La exposición, que ya estuvo en Buenos Aires, Tokio y Milán, también incluye numerosas maquetas y estudios de sus obras pasadas, como cuando hizo desaparecer la punta del famoso Obelisco de la capital argentina en 2015, una iniciativa que en aquel entonces sorprendió a porteños y turistas.

Una transgresión que contiene un mensaje implícito. En el caso del obelisco, es un mensaje social: por qué los grandes monumentos solo pueden estar en las zonas urbanas más privilegiadas. Un compromiso político y moral que se encuentra en varias de sus obras. Algunas de ellas no están montadas en la retrospectiva por su complejidad, pero hay maquetas y fotografías de las mismas.

"¿Te imaginas que en París hubiera un proyecto para construir una Torre Eiffel en la periferia 'roja' parisina? Así es de transgresor Erlich", dijo Bousteau a Efe. Para el comisario de la exposición, el del argentino es un arte "muy democrático porque le llega a todo el mundo". "Tengan la edad que tengan, tanto a un niño como a una persona de muy avanzada edad. Y también da igual la cultura. Me llama mucho la atención ver que la reacción ante las obras de Leandro es la misma en Japón, en Argentina o en París", indicó.

lgc (afp, efe)